| « U2; Concert for Obama, 2009, Washington, D.C. Il restait 10 secondes avant qu’ils montent sur scène; nous étions tous debout sur des planches de bois et sur un sol gelé, ressentant l’histoire en même temps. » Canon EOS-1D X | EF 70–200mm F2.8L IS II USM | F2.8 | 1/200 sec | ISO 640 |
Brian Ach, connu dans la communauté sous le pseudonyme Achman et contributeur sur DPReview.com, aime couvrir les concerts d’envergure dans les stades et obtenir un accès en coulisses lors de grands événements culturels pour des clients tels que Getty et AP. En revanche, son travail personnel prend une autre allure, plus lente et plus mesurée. La photographie de rue, de voyage et l’art donnent à Brian l’espace pour revenir à ses débuts dans la photographie : filmer avec une caméra 35 mm à New York lors de son trajet quotidien.
« Après avoir été à quelques pâtés de maisons du World Trade Center le 11 septembre, j’ai décidé que la vie était courte et que le design graphique n’était pas pour moi. J’ai quitté mon travail à plein temps et je suis devenu photographe indépendant. »
Cette histoire fait partie de notre série communautaire « What’s in your bag? ». La série met en lumière la diversité du matériel et de la photographie de notre communauté et partage leurs récits sur la manière dont ce matériel les aide à obtenir le cliché parfait.
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| « Venice Beach; California. Pour moi, il n’y a rien de mieux que d’explorer le monde avec TriX. » Canon F1 | Canon FD 35mm F2 | Tri X ISO 400 |
Rencontrez Brian Ach
Base: États-Unis
Appareil photo préféré: « Ce n’est pas lié à mon travail ni à ces photographies, mais j’ai mon Yashicamat original depuis 30 ans – ce n’est pas qu’un simple appareil, il ressemble à un ami. »
Ce que contient le sac de Brian
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| Le sac-photo de Brian Photo: Brian Ach |
Appareils pour le travail : Canon R5 (« en fait deux »)
- Objectifs :
- Canon RF 24–105mm F4
- Canon RF 14–35mm F4
- Canon RF 70–200mm F4
- Canon EF 135mm F2
- Et un classique FD 35mm F2 pour les travaux adaptés et à l’ère du film
Appareils pour le loisir : Yashica Mat, Canon VI-L et un Canon F1
- Objectifs :
- Summaron 35mm F2.8
- Canon 35mm F2
- Matériel de soutien : Le matériel de Brian varie selon la mission. Pour les images commerciales et éditoriales, il voyage avec une configuration pro légère centrée sur le système R5, accompagnée d’un Pelican Air en bagage cabine, d’un MacBook Pro, d’un point d’accès Wi‑Fi et d’un SSD Samsung de 2 To pour les déchargements rapides et les sauvegardes sur le terrain. L’éclairage est assuré par un Profoto B2, comprenant deux packs et quatre têtes.
- Sacs pour appareil photo : « Comme beaucoup d’autres membres de la communauté DPReview, je suis fan du ThinkTank ShapeShifter et d’un Pelican 1535 Air bleu. Le ShapeShifter est une solution flexible pour le port quotidien lors des déplacements entre les prises, et le Pelican sert de mallette pratique axée sur le voyage et la protection, surtout lors des vols de longue durée. »
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« Taylor Swift; NYC, 2010. Parfois il faut des minutes pour réaliser un portrait; ici, j’avais 15 secondes. » Canon EOS-1D X | EF 85mm F1.2L II USM | F2.8 | 1/250 sec | ISO 1600 |
Quel est votre cadre de prise de vues préféré ?
« Mon travail est plutôt divisé entre travail et loisir. »
« Pour le travail, je photographie pour Getty, AP, ainsi que des clients éditoriaux et commerciaux. J’ai voyagé partout dans le monde pour ces missions, en tant que photographe européen de la tournée de Prince aux côtés d’autres grands noms comme Jay‑Z et Journey. Et aussi pour de grandes marques et événements, de Jaguar/Land Rover à Samsung, jusqu’à la New York Fashion Week et les MTV VMA. J’aime dire que j’ai tout photographié, tout le monde. »
« Le film m’oblige à vraiment photographier avec intention, à me fondre dans le processus et à être délibéré quant à ce que je fais. »
« Pour le loisir, j’aime la photographie de rue, le voyage et l’art fin. J’ai commencé sur film, et c’est toujours ce qui me motive vraiment. Le film m’oblige à vraiment photographier avec intention, à me fondre dans le processus et à être délibéré quant à ce que je fais. J’ai commencé à apprendre en photographiant la rue à NYC avec un télémètre et une focale de 35 mm en allant et revenant du travail chaque jour. Cela a entraîné mes yeux à être souples et à laisser l’image trouver son chemin vers mon déclencheur. Ce travail précoce a orienté mon processus jusqu’à aujourd’hui, même dans mon travail professionnel. »
Avez-vous effectué des voyages particulièrement mémorables ?
Il y a plusieurs années, j’ai visité 12 pays en 24 jours, et récemment j’ai visité 9 pays en moins de temps, dont l’Inde et le Japon. Je suis accro au voyage. Bien souvent, je n’emportais que les appareils argentiques, et c’était tout simplement génial. Parfois, vous voyez une photo que vous voulez obtenir, mais vous ne pouvez pas l’avoir avec ce que vous portez, et c’est bon de pouvoir lâcher prise sur cela, car professionnellement, je ne peux pas le faire. »
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| « Shadow Dancer; Chelsea Flea Market, NYC, 2002. Yashicamat, TriX. Je suis né dans cette rue. » Photo: Brian Ach |
Comment votre photographie a-t-elle changé depuis vos débuts ?
« Photographier pour des clients tout le temps m’a certainement amené à moins photographier pour le plaisir. Porter beaucoup de matériel sur un chantier signifie souvent qu’il n’y a pas de place pour un appareil amusant, même s’il est petit. Je ne veux tout simplement pas porter une autre chose. C’est donc une chose triste mais vraie que je photographie moins de choses « pour s’amuser ». Cela rend toutefois lorsque je le fais, plus spécial. »
« Quand j’ai commencé professionnellement, je m’inquiétais de créer un certain « look ». Quelque chose que les gens reconnaîtraient comme venant de moi. J’ai rapidement commencé à photographier comme mes héros, Callahan, Mary Ellen Mark, et j’ai appris de chacun d’eux. Mais si je pouvais dire à mon moi-même comment cela fonctionne vraiment, je dirais : « Apprends et passe à autre chose. » Votre style deviendra clair après des années de prise de vue. Ne vous accrochez pas à cela. »
« Apprends et passe à autre chose. Votre style deviendra clair après des années de prise de vue. »
« Ma pratique s’est améliorée pour des raisons simples — l’expérience m’a appris à comprendre ce qu’est réellement la prise que je recherche et quand la réaliser. Je prends moins d’images qu’avant, car je ne suis plus en grande partie en quête. Avec les clients, j’ai probablement réfléchi davantage à leur séance que ce qu’ils ont envisagé au moment du départ, et cela rend les choses plus faciles. »
Vous semblez avoir une méthode de prise de vue distincte.Quel est votre secret ?
« Je réfléchis plusieurs fois au travail ou au voyage, j’emballe tout ce que je veux prendre, puis j’enlève des éléments du sac ou de la mallette en fonction des conclusions que j’en tire. »
« J’enseigne ma méthode, que j’appelle « Contenu rencontre le Contexte », lors d’ateliers. Je l’utilise à chaque fois que je photographie pour créer des photographies « intentionnelles ». Le contenu n’est rien sans le contexte, surtout de nos jours. Un exemple serait Prince se produisant au Stade de France. Une photo de lui sur scène serait formidable, mais il n’y a pas de contexte – rien pour indiquer qu’il se trouve dans cette arène emblématique. Je suis allé le filmer en grand angle, par l’arrière (grâce à l’accès total) alors qu’il se retournait, afin que vous ayez le contexte de l’arène dans la prise. »
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| « Prince; Stade de France, Paris 2011; C’était le premier spectacle de la tournée européenne, la première fois que je l’avais photographié en concert. » Canon EOS-1D X | EF 17–40mm F4L USM | F4 | 1/320 sec | ISO 2000 |
« Pour tous les photographes : photographiez davantage, accueillez les critiques et apprenez à vous auto-critique. Comme un musicien qui connaît ses gammes et ses clés par cœur, vous devez connaître vos appareils de la même manière. Pratiquez, affinez, progressez et faites connaître votre travail. Bonnes prises ! »
Brian a vraiment apprécié participer à cet article en vedette et il vous serait reconnaissant de le rejoindre dans les discussions des forums.
Le travail de Brian
Vous pouvez découvrir d’autres travaux sur brianach.com. Il ouvrira également une exposition au Garrett Museum of Art le 10 juillet, qui comprend bon nombre de ces photos ainsi qu’une séance de retour d’expérience sur les histoires derrière les tirages de Prince le 11 juillet. Et il sera le conférencier principal lors de la cérémonie d’intronisation du International Photography Hall of Fame à Indianapolis le 3 octobre.
Découvrez également les récits de Brian sur la manière d’obtenir la bonne prise sur DPReview TV :
Encore merci, Brian, d’avoir été mis en lumière !
Si vous souhaitez partager votre photographie, dites-nous quel est votre appareil principal, vos choix d’objectifs, vos réglages clés et vos stratégies. Vos photos et votre histoire pourraient figurer dans le prochain article !
Note de la rédaction : Cet article poursuit une série, « Qu’est-ce qu’il y a dans ton sac ? », mettant en avant des membres de la communauté DPReview, leur photographie et le matériel sur lequel ils s’appuient. Souhaitez-vous figurer dans une prochaine édition ? Parlez-nous un peu de vous et de votre photographie en remplissant ce formulaire. Si vous êtes sélectionné pour une présentation, nous vous contacterons pour les étapes suivantes.
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