La photographie m’accompagne depuis longtemps. Mon premier appareil argentique était un Konica, offert comme cadeau de départ avant mon arrivée en France. À l’époque, je faisais déjà des photos avec plaisir, mais c’est surtout avec la naissance de mes deux enfants puis l’arrivée du numérique que la photographie a pris une place beaucoup plus importante dans ma vie.

J’aime particulièrement la photo de rue lors de mes voyages : observer les scènes du quotidien, capter une émotion, une lumière, un geste ou une atmosphère furtive. Ce que je recherche avant tout, ce sont ces instants spontanés qui racontent une histoire sans avoir besoin de mots.

J’ai aussi une affection particulière pour le noir et blanc, qui apporte selon moi une dimension intemporelle et presque magique aux images. Comme le disait Robert Frank : « Le noir et blanc sont les couleurs de la photographie. »

Parmi les photographes qui m’inspirent, j’admire notamment Henri Cartier-Bresson pour son “instant décisif”, Robert Doisneau pour son humanité, Vivian Maier pour son regard sur la rue, Sebastiao Salgado pour la puissance de ses images, ainsi que Fan Ho pour sa lumière et ses compositions urbaines poétiques.

Aujourd’hui, la photographie est pour moi à la fois un moyen de garder une trace du temps qui passe, mais aussi une façon de regarder le monde avec davantage d’attention et d’émotion.

actuellement Fuji en numérique, Leica et Hasselblad  en argentique 

Mes premiers inspirateurs ont été Robert D'oiseau, Willy Ronis et tout le courant humaniste.

Actuellement , je me consacre principalement à la photo de rue dans Paris.

Ai fondé un club de photographe à la Teste de Buch (arcachon où je réside)

Suis les cours de photographie aux Beaux Arts de Bordeaux 

Attiré par la photo contemporaine 

Formé à l’audiovisuel dès le lycée, j’ai d’abord abordé l’image par la vidéo avant de revenir à la photographie. En parallèle d’une carrière dans la finance, j’ai gardé pendant quelque temps un lien professionnel avec l’image à travers la vidéo de spectacle vivant et l’événementiel. Le Canon 5D Mark III, que j’avais d’abord choisi pour la vidéo, m’a progressivement ramené vers la photographie : la découverte du plein format a été pour moi un retour à l’image fixe, et à un intérêt plus ancien.

Portraitiste à la base, j’ai longtemps travaillé autour de la présence humaine et de la relation au sujet, avec une attention particulière à la lumière et au noir et blanc. Mon travail a peu à peu évolué vers une photographie plus sobre, attentive aux lieux, aux lignes, aux ombres, aux volumes et à la présence humaine dans le cadre. Je travaille aujourd’hui principalement en noir et blanc, et je publie régulièrement sur mon blog des textes sur la photographie et les transformations actuelles du monde de l’image.

https://www.philippetriconnet.com